Barbra Streisand, galardonada con el 59.º Premio SAG Life Achievement Award
Una vez en la vida, aparece un artista que redefine lo que es posible con el arte y el entretenimiento. Quienes presenciaron el debut cinematográfico de Barbra Streisand en Funny Girl Encontré un talento que instantáneamente estaba reconfigurando las expectativas del público estadounidense. Su personalidad desafió todos los modelos existentes disponibles para las jóvenes actrices de la época, dejando al teatro y a los espectadores deslumbrados por igual con voces extraordinarias, un físico notable y elecciones cómicas verdaderamente poco convencionales.
Con una carrera que abarca más de seis décadas, el homenajeado del Premio SAG Life Achievement Award ha trascendido la profesión, el género y el medio artístico de una manera que sólo puede describirse como singularmente espectacular. E incluso como ícono establecido, Streisand continúa demostrando que no hay límites cuando se trata de un espíritu creativo ilimitado.
Considerada eternamente como una sensación del canto, cuando Streisand comenzó, quería ser actriz, no cantante, y su anhelo profesional sólo se hizo más profundo cuando vio El diario de Ana Frank, la primera obra de Broadway a la que asistió. Tenía sólo 14 años en ese momento e inspirado por Anne Frank actriz Susan Strasberg, Streisand se aventuró a su biblioteca local para buscar biografías de actrices de teatro famosas, Sarah Bernhardt, una de sus favoritas. Teniendo una voz espectacular incluso cuando era adolescente, decidió que su habilidad para el canto sería la herramienta que aprovecharía para lograr su objetivo principal: la actuación dramática.
"Desde que era una niña sentada en el Loew's Kings Theatre de Brooklyn, soñaba con ser una de esas actrices que veía en la pantalla", dijo Streisand. “Las películas fueron un portal a un mundo que sólo podía imaginar. Aunque era un candidato improbable, de alguna manera mi sueño se hizo realidad”.
A los 18 años, Streisand participó (y ganó) en un concurso de talentos en un bar gay de Manhattan. Con su seguro de desempleo agotado, ingresó con la esperanza de ganar suficiente dinero para pagar el alquiler, y en sus memorias, My Name is Barbra, Streisand relata cómo usó las técnicas que aprendió en sus clases de actuación mientras cantaba para hacerlo interesante. para ella.
Nueve años después, Streisand ganaría su primer Premio de la Academia por su papel en la versión cinematográfica de Funny Girl, un honor que ella, una recién llegada, compartió con el ícono del cine Katharine Hepburn, ya que ambas intérpretes recibieron exactamente 3,030 votos.
A pesar del éxito, Streisand sintió el impacto del trato crítico de su madre. En muchas entrevistas, Streisand a menudo comentaba que su madre no quería que ella siguiera el mundo del espectáculo como carrera, hacía comentarios degradantes sobre sus actuaciones y su apariencia, y nunca le dijo que la amaba. "Simplemente no podía complacerla", dijo Streisand en una entrevista de 2014 con Chrissy Iley para Revista de fin de semana. “Pero le debo mi carrera. Fue doloroso el camino hacia arriba. Siempre intentaba demostrarle que era digno de ser alguien”.
No obstante, la voluntad de Streisand perduró incluso cuando tales críticas minaron su confianza. Ya fuera debutando en Broadway a los 19 años y decidida a que su personaje cantara desde una silla de secretaria en contra de los deseos del director, o sabiendo que el estrellato sería su futuro a pesar de la negatividad de su madre, Streisand siempre tuvo una visión, específicamente, una visión que exigía nada menos que excelencia e ingenio desenfrenado.
“[Streisand] en realidad no canta ninguna canción; ella actúa así”, escribió Roger Ebert en su reseña de 1968 de Funny Girl. Ebert señaló que "se ha oído a la señorita Streisand afirmar que William Wyler no la dirigió, sino que ella misma se dirigió". Aunque Ebert expresó dudas sobre esa afirmación (su reseña está notablemente condimentada con la misoginia informal de la época), finalmente admitió: “Ella hace cosas con las manos y la cara que son simplemente individuales; esa es la única manera de describirlos. No se han hecho antes”.
Llevando su perfeccionado talento para la interpretación profunda al mando de su primera producción en 1983, Streisand hizo historia al ser la primera mujer en escribir, producir, dirigir, cantar y protagonizar una importante película de Hollywood. Yentl – por el que ganó Globos de Oro a la Mejor Película Musical o Comedia y el primer Globo de Oro al Mejor Director otorgado a una directora.
En una entrevista con Gayle King para CBS This MorningStreisand dijo que lo que le gusta de dirigir es "ayudar a los actores a lograr la interpretación que tengo en mente para ellos".
Su dedicación a extraer matices y especificidad de su elenco ha resultado en que muchos de ellos realicen el mejor trabajo de sus vidas. La legendaria Lauren Bacall finalmente recibió su primera nominación al Premio de la Academia en sus más de 50 años de carrera después de ser dirigida por Streisand en El espejo tiene dos caras. En su discurso de aceptación del Globo de Oro, Bacall elogió la realización cinematográfica de Streisand. “Si no hubiera sido por ella”, dijo Bacall, “no estaría aquí ahora. Es por la forma en que dirigió esta película y mi papel en particular”.
A lo largo de su viaje, Steisand ha recibido críticas de los detractores. Después de demostrarle a su madre que estaba equivocada al alcanzar el estrellato, se enfrentó a críticas que nunca habrían experimentado los artistas masculinos.
En una conversación de 2017 con el director Robert Rodríguez en el Festival de Cine de Tribeca, Streisand dijo que "dirigió porque no se la podía escuchar". En sus memorias, Streisand detalla un recuerdo clave cuando le rogó al director Sydney Pollack que le devolviera dos momentos clave que habían sido eliminados. Tal como éramos. Dijo que era esencial volver a incluirlos en la película para mostrar el razonamiento detrás del cambio en la relación de los personajes. "Me sentí absolutamente impotente", escribió Streisand. “Mi mente volvió a ese momento cuando era niña, parada en la puerta del dormitorio de mi madre y siendo ignorada. Una vez más, me sentí invisible y no escuchado”.
Ese impulso por hacer realidad los anhelos de su voz y su imaginación finalmente la llevó a tomar las riendas de sus propios proyectos, lo que resultó en un innegable éxito comercial y de crítica. Esta autodeterminación ha logrado convertirla en una de las personas más poderosas del mundo del espectáculo.
Aunque su reputación como perfeccionista es legendaria, cree que el sexismo es la razón por la que ha sido rechazada para una nominación al Oscar a Mejor Directora, a pesar de que sus esfuerzos como directora Yentl y El príncipe de las mareas recibió nominaciones en otras categorías. Aunque se sintió alentada porque el hecho de haber sido ignorada ayudó a poner más atención en la discriminación que sufren las directoras, el dolor tuvo un efecto duradero. "Debo haberme sentido más dolida de lo que pensaba", le dijo Streisand a Rodríguez, "porque no quise dirigir durante años".
Al hablar con Stephen Colbert en noviembre de 2023 sobre el aumento del antisemitismo y otras formas de discriminación, Streisand afirmó que su motivación para crear bellas artes está relacionada con la tristeza que ve en el mundo. “Podemos crear historias que sean más apetecibles para la audiencia, en cierto sentido, y enseñar las lecciones. Cuando veas La lista de Schindler or Las uvas de la ira … Creo que el arte puede enseñar. La gente ve la verdad sobre las cosas”.
Cuando el Comité Nacional de Honores y Homenajes de SAG-AFTRA elige a un homenajeado, también se tiene en cuenta el trabajo filantrópico, y Streisand también se destaca allí. Estableció la Fundación Streisand en 1986, que proporciona financiación para una serie de organizaciones impactantes, incluida la Federación de Planificación de la Familia de América, el Centro para el Progreso Americano, Mother Jones, ProPublica, Amigos de la Tierra y ACLU del Sur de California, entre otras.
En 2021, Streisand donó el Centro Barbra Streisand de UCLA para examinar las cuestiones críticas relacionadas con el arte, la verdad, la equidad de género y el cambio climático.
Después de recibir una invitación del presidente de Ucrania, Volodymyr Zelenskyy, en septiembre de 2022, Streisand se convirtió en embajadora de la plataforma UNITED24 y recaudó fondos para atención médica en el esfuerzo en curso para apoyar a Ucrania en la guerra entre Rusia y Ucrania.
Cuando se le nombra Fortune En la lista de mujeres más poderosas de la revista en 2016, Streisand enfatizó su trabajo como cofundadora de Women's Heart Alliance y su defensa de los problemas de salud cardiovascular de las mujeres, lo que la llevó a establecer el Barbra Streisand Women's Heart Center en el Cedars-Sinai Hospital. “Descubrí que las enfermedades cardíacas son la principal causa de muerte entre mujeres”, dijo a la revista. “No sólo en Estados Unidos, sino en todo el mundo... Es una epidemia de mujeres. Una de cada dos mujeres tendrá algún tipo de enfermedad cardiovascular. Pero en los últimos 1 años, la investigación se ha realizado principalmente en hombres”.
En la esfera profesional, los numerosos honores de Streisand incluyen dos Premios de la Academia; 10 premios Grammy, incluidos los premios Grammy Legend y Lifetime Achievement Awards; cinco premios Emmy; tres premios Peabody; un premio Tony; y otros.
"Barbra Streisand es un ícono y un talento incomparable, una fuerza de la naturaleza que ha tejido a la perfección su brillantez en el tejido de nuestra industria", dijo el presidente de SAG-AFTRA, Fran Drescher. “Desde sus primeros días cautivando al público en Broadway hasta sus inolvidables papeles en clásicos del cine como Funny Girl, The Way We Were y A Star Is Born, la capacidad de Barbra para habitar sus personajes con autenticidad es nada menos que extraordinaria. “Su duradera carrera es un testimonio de sus actuaciones genuinas, que conectan con el público a un nivel profundo. Ella es un ícono colosal con una ética de trabajo incansable, que evoluciona con cada etapa de su extraordinario viaje. Celebramos a Barbra Streisand no sólo por sus logros, sino también por el legado duradero que ha labrado”.
El 24 de febrero, Streisand recibirá el 59º Premio SAG Life Achievement Award en la 30ª edición anual de los Screen Actors Guild Awards.
"Este premio es especialmente significativo para mí", dijo, "porque proviene de mis compañeros actores, a quienes admiro mucho".
Este artículo apareció originalmente en el SAG-AFTRA revista 2024 número especial digital.